Polski związek z branżą odzieżową trwa od dziesięcioleci. Tradycje włókiennicze w XX wieku współtworzyły polską tożsamość i były istotnym filarem gospodarki. Sektor modowy cały czas się rozwija i z każdym rokiem prosperuje coraz lepiej – wskazuje na to choćby poziom inwestycji w maszyny i urządzenia modernizujące przemysł. Obecnie rozwój branży dotyczy zarówno produkcji, włókiennictwa, jak i sektora kreatywnego.

Polscy projektanci przebijają się na rynki europejskie i światowe, ich produkty są obecne na luksusowych platformach e-commerce. Media społecznościowe ułatwiają komunikację między projektantami, stylistami i fotografami. Polskie teamy kreatywne realizują kampanie dla zagranicznych domów mody. Rozwija się streetwear. Coraz silniejsze są awangardowe i konceptualne projekty, pokazywane w renomowanych galeriach sztuki.

Ramię w ramię z przemysłem

Równocześnie z branżą modową rozwija się przemysł – w 2019 roku Polska była piętnastym największym eksporterem odzieży i tekstyliów na świecie, a nasz rynek uznawany jest pod tym względem za jeden z najatrakcyjniejszych w Europie Środkowej i Wschodniej. Przychody całego polskiego sektora modowego wynoszą 70 mld złotych. Ważnym punktem w rozwoju polskiego przemysłu odzieżowo-włókienniczego było powstanie organizacji reprezentujących interesy tej branży – Związku Pracodawców Przemysłu Odzieżowego i Tekstylnego (PIOT), sekcji przemysłu lekkiego Lewiatan – które za cel przyjęły podnoszenie jakości i innowacyjności produkcji odzieży.

Obecnie Polska dysponuje silnym zapleczem naukowym oraz ośrodkami badawczymi zajmującymi się włókiennictwem, co stwarza ogromne perspektywy na przyszłość. Wśród najbardziej obiecujących obszarów rozwoju przemysłu modowego wymienia się: inteligentne tekstylia, tekstronikę (czyli włókiennictwo zintegrowane z układami elektronicznymi, tzw. elektronika noszona), szeroko rozumiany rozwój rynku wyrobów ekologicznych (czyli zrównoważone uprawy, recycling surowców, zastępowanie tradycyjnych surowców włóknotwórczych surowcami ze źródeł odnawialnych i biodegradowalnych). Przemysł włókienniczy z każdym rokiem działa w sposób coraz bardziej innowacyjny.

Polska konsumentem dóbr luksusowych

Nasz rynek powoli zaczyna być atrakcyjny również dla luksusowych marek zagranicznych – od 2010 roku w Polsce zagościło ich ponad siedemdziesiąt, co świadczy o tym, że światowe domy mody zaczynają widzieć w nas odbiorców swoich produktów. Sprzyja temu fakt, że w Polsce rośnie liczba osób o średnich i wysokich dochodach, a więc potencjalnych konsumentów dóbr luksusowych. Nie tylko jednak ta grupa zasila sektor odzieżowy – Polacy statystycznie przeznaczają na zakupy modowe 7% swoich dochodów, czyli kwotę przekraczającą przeciętne wydatki na zdrowie. Warto zwrócić uwagę, że światowi potentaci modowi coraz częściej realizują swoje projekty w polskich szwalniach – przyciągają one kontrahentów ze względu na jakość i krótkie terminy dostaw.

Polska przyszłości

Polski przemysł modowy i tekstylny ma ogromny potencjał, jednak warunkiem rozwoju tego sektora jest efektywna współpraca wszystkich zaangażowanych podmiotów: władzy publicznej, organów ustawodawczych, przedstawicieli innych gałęzi przemysłu oraz organizacji pozarządowych i społecznych. Dynamiczny rozwój branży wspierają różne instytucje, na przykład Zintegrowany System Kwalifikacji, który zbiera, opisuje i porządkuje różne kwalifikacje w jednym, powszechnie dostępnym rejestrze. ZSK gwarantuje wysoką jakość certyfikatów zawodowych, co przekłada się na poziom oferowanych na rynku usług.

Warto przyjrzeć się kwalifikacji, która niebawem pojawi się w systemie – jest nią „Zarządzanie procesami technologicznymi przemysłowego szycia odzieży z tkanin”. Certyfikat oferowany przez ZSK umożliwia zdobycie oficjalnego potwierdzenia umiejętności osobom, które pracują w branży, ale również jest świetną opcją dla tych, którzy myślą o przekwalifikowaniu się i rozpoczęciu pracy w jednym z najdynamiczniej rozwijających się sektorów w Polsce. Więcej informacji można znaleźć na stronie https://kwalifikacje.edu.pl/czym-jest-zsk/.

Emancypacja stroju kobiet to historia pasjonująca, opowieść o zmieniającej się modzie, o kreatywnych kobietach. Stroje, które kiedyś można było znaleźć jedynie w szafach mężczyzn, a więc marynarki, fraki czy spodnie ze smokingowymi szarfami w pasie, równie często pojawiają się teraz w garderobach kobiet. Panie ponad 100 lat temu doceniły spodnie i od tamtego czasu noszą je niemal nieprzerwanie. Co więcej, doceniają one spodnie w przeróżnych formach i wydaniach.

Zamiłowanie do pieczołowitych wykończeń, błyszczące i wyraziste tkaniny to kolejny z mocnych trendów w tym sezonie. Bogato zdobione sylwetki na pokazach Elie Saab czy Schiaparelli mogą być najlepszym przykładem kunsztownej pracy rzemieślników. Liczą się w tym wypadku nie tylko koronkowe detale, ale i np. haftowane aplikacje. To wszystko może sprawić, że w najbliższym czasie poczujemy się po prostu modnie.

W tym sezonie nie warto się również bać orientalnych odniesień. Elementy kojarzące nam się z odległymi kulturami, nawiązujące do egzotycznych dla nas tradycji. T-shirt wpisany w linię kimona? A może kimonowa kamizelka? Wszystko to z pewnością będzie akceptowane w najbliższym czasie. Można do tego dodać również żakardowe tkaniny, których w tym sezonie używał z rozmachem 3.1 Phillip Lim i mamy perfekcyjny orient.

Źródło: Limelight PR Agency

- W Krakowie odbywa się szereg festiwali i międzynarodowych przedsięwzięć. Żadne z nich jednak nie dotyczy designu. Z drugiej strony, widzimy szereg bardzo ciekawych inicjatyw, którym kibicujemy, i które chcielibyśmy pokazać. Stąd idea festiwalu – – mówi Joanna Krawczyk, rzeczniczka Design Attack.

Kwestia nowych materiałów wykorzystywanych w projektowaniu zostanie poruszona na wystawie „Materiał Przyszłości”, którą będzie można oglądać w Centrum Sztuki Współczesnej Solvay, od 6 do 30 listopada.

Nowe technologie we współczesnym, dizajnie, które wykorzystują, jako tworzywo materie przezroczyste, półprzezroczyste, przepuszczające światło, obejrzymy na wystawie „Przezroczyste. Słowa i rzeczy”. Założeniem wystawy „Włącz dizajn!” w Muzeum Inżynierii Miejskiej jest z kolei ukazanie historii przedmiotu, jako historii technologii i wpływu, jaki miała i ma nadal na wygląd przedmiotów codziennego użytku.

Kolejne tematy podejmowane na festiwalu to projektowanie zrównoważone (wystawa i spotkania w ramach projektu „Food for Thought”), oraz dizajn medyczny (wystawa „Ciało obce”). „1994” – najnowszy projekt Mikołaja Długosza „1994”, który stanowi refleksję nad postawami współczesnej polskiej kultury konsumpcyjnej, będzie można obejrzeć w Galerii „2Światy” od 6 do 30 listopada.

Międzynarodowy Festiwal Dizajnu Design Attack organizuje Fundacja Forum z Krakowa we współpracy m.in. z Urzędem Marszałkowskim Województwa Małopolskiego, Konsulatem Generalnym Austrii w Krakowie, Galerią 2 Światy, Bunkrem Sztuki, Fundacją Znaczy się, Muzeum Witrażu oraz Centrum Kultury Żydowskiej. Więcej informacji i szczegółowy program festiwalu na www.designattack.pl.